“暮光之城”系列小说的简体中文版在2008年由接力出版社出版以来，引起全球书迷轰动，经历了成功的影视化改编以后，电影和图书的联动进一步扩大了原有IP的影响力。《午夜阳光》作为“暮光之城”系列的最新力作，完成了原有故事的视角转换，与第一部相比，新作以男主角爱德华的视角进行叙事，提升了新鲜感。此外，还加入了爱德华本人此前的经历，类似于前传的背景与第一部《暮色》构成了一个完整的故事构架，解决了爱德华的身世之谜。对于作家斯蒂芬妮·梅尔来说，能突破原有的舒适区，以男性视角来深入故事内部，挑战自我固有的文学观和文学习惯，其写作魄力和勇气值得肯定。《午夜阳光》完善了“暮光之城”的总体构架，在不影响整体剧情之下，进一步增添了小说的文学价值。

　　可能很多读者与我一样，对于“暮光之城”系列小说的了解是通过电影开始的。许多人喜欢上“暮光之城”源于对爱情这样一个永恒命题的感悟与触动，系列在对爱情的探讨上增添了独有的复杂性，当我们所爱之人不会变老之后，应该如何面对爱人的生命、自己的生命以及二者之间的关系，其中更涉及爱情和生命交织等多重体验，这种多重性和复杂性构成了其魅力的重要组成部分。当然，这是一个永恒的话题，在许多漫画、影视和文学作品中也反复出现过，如20世纪50年代手冢治虫开始创作的漫画《火鸟》等，只不过“暮光之城”以高中生和少年少女的视角入手，细致入微地呈现出主人公的细腻情感体验，进一步打通了故事在少年群体中的受众面。

　　更重要的是，“暮光之城”系列是一个特殊题材的IP，非人类族群的存在更保证了主题的风格化，拓展了原本的现实维度，打开了故事奇幻向的一个缺口。当然，在许多人的观影认知当中，非人类始终是一个常拍常新的题材，从100年前的茂瑙、德莱叶等导演的类型电影，再到20世纪90年代的弗朗西斯·科波拉的《惊情四百年》，非人类大都作为一个邪恶反派原型存在。可到了“暮光之城”系列故事，对于这一群体的善良和理性在人类社会中得到了释放，而且从一开始非人类是被埋藏在正常人当中的，他们一起上课和生活。当特殊群体被拉扯到和正常人同一维度时，反而增添了观众和读者的共情力。与此同时，男女主角在恋爱关系中的强弱转化以及他们之间情感能量转变的复杂性和非线性，都为我们接纳这种叙事的合理性提供了巨大的感性空间。

　　“暮光之城”是一个献给青少年的IP，中学、小镇、校园、成长、少年等诸如此类似曾相识的元素共同拼接，构成了系列故事的外部框架。显然“暮光之城”是符合大众审美的，颜值、少年感、浅理解力甚至贯穿始终以及冷色调的布景等等，均形成了小说之于大众的黏性。然而在类型系列的背后，更是关于青少年爱情和家庭关系的深度探讨，是少男少女们关乎情感、勇气和自我成长的考验。系列作品一方面突破了原有校园故事的框架，另一方面，通过日常经验将人之于社会和族群的个体价值进一步扩大化。可以说，“暮光之城”故事的优点，在于传奇性和生活性的统一，其情感普遍性的充沛赋能，更是能引起全球好评的关键原因。

　　“暮光之城”系列小说的成功，对于当下中国儿童文学阅读市场有着很大的启发意义，尤其是书中对于青少年心理的细腻把握。相对于童书和成人读物市场的丰富与多样，13—18年龄段的青少年读物相对来说比较稀缺。这一阶段是求知欲旺盛的年纪、塑造三观的年纪，又是文学进阶和审美进阶的关键年纪。遗憾的是，在如此庞大读者群体的面前，国内相对应的读物往往很难与群体的旺盛阅读需求相匹配。我们在梳理国内出版现状的同时，不难发现青少年阅读这一块在当下国内有巨大的提升空间，而如何去做好青少年阅读，包括作品对群体内心状况的展现、价值观的引导、情感上的共鸣等等，更是当下需要解决的创作和出版课题。（李言）