《我爱这哭不出来的浪漫》珍藏版

　　水汽氤氲的三峡码头，洋人街的玩偶扮演者、宝丰的大篷车歌舞团……严明的摄影作品，善于用敏感关切的目光，在一座山上、一垛墙上、乡野村夫沉默的脸上，倾尽全力地共情普通人的感受，捕捉坚韧的放达与苦楚的浪漫。12月4日，严明的摄影随笔集《我爱这哭不出来的浪漫》精装珍藏版在广州举行新书发布会。在发布会上，严明与作家、阅读推广人麦小麦一起聊了聊那些取景框背后的往事，畅谈了他的理想主义、人文关怀和摄影思考，以及人生抉择路口那些不为人知的瞬间。在修图软件盛行的当下，能让摄影有审美和思考性，非常难得。

　　从小镇青年到摄影家的内心世界

　　严明是70后，安徽定远人。小镇青年出身的他却从不安于命运、随波逐流，曾有过多次辞职转行、重新出发的经历。《我爱这哭不出来的浪漫》是他的文字代表作，在书中，他诚挚地描绘了一个理想主义者的内心世界，将十几年来关于摄影与人生的彷徨、思索与收获娓娓道来。

　　2011年，凭借内心深处真诚而结实的个性化表达，严明一举摘得侯登科奖，这是中国摄影界的重量级奖项。而在此之前，当老师、玩乐队、做记者，直到32岁，严明才第一次接触相机。为了摄影，他辞职，成为一名自由摄影师。多年后，严明把这些颠沛与抉择、从己还是从众的人生体验与思考，全部浓缩在了自己的文字代表作《我爱这哭不出来的浪漫》中。

　　这本书2014年首次出版时，深得读者好评，很是畅销。不仅演员胡歌、导演贾樟柯、主持人汪涵、艺术家叶锦添纷纷倾情推荐，更是在文艺青年群体中掀起了携带和赠送的风潮：“很多人在旅途中拍书、晒书，绿皮火车上，山上，雪山上，带去国外的也有，当礼物送朋友的也多。有个男生私信我，说严老师能不能签一本送给我异地的女朋友，我要来了地址，达成了他的心愿。”严明说。

　　2021年12月，《我爱这哭不出来的浪漫》精装珍藏版上市，严明重新逐字修订了文稿，还增补了数十篇旅行手记与多幅速写画稿，这些珍贵的一手创作资料此前从未对外公开发表，堪称严明摄影人生的私人典藏。

　　珍惜并抓住自己爱意闪耀的时刻

　　在发布会现场，严明讲述了自己许多镜头背后的故事。在一张拾荒者的照片中，拾荒的男子戴着手套，捡纸板、捡铁丝就是他的日常生活。严明与他对视着，却谁也没有说话。拾荒的男子在地上捡到一个烟头，用木枝点燃抽了一口，这时远方的游乐场里恰好有一个热气球升起来，“让我感到在远方的某处还有一些升起希望的东西”。

　　朝天门码头贵妇也是严明的代表作之一。照片中的女子是朝天门码头上做生意的老板，她在傍晚的时候走下阶梯，梳着高高的发髻，背后是嘈杂忙乱的码头和滚滚而逝的长江。几年前，这张照片在重庆参展，画中人也特意来到展览现场，与这张旧照合影留念。“由此可见，摄影不是简单地攫取照片中的图像，内容还在延伸。”严明说。

　　在《我爱这哭不出来的浪漫》中，严明也曾说：“我觉得摄影重要的是表达了善与爱的情怀，珍惜并抓住自己爱意闪耀的时刻。关注与我们命运相同的人，是他们让我们的生命不孤单。”正是这样的共情，让严明在作品中建立起了自己的意义世界，让摄影与自己、他人的生活真正融为了一体。

　　摄影要“朝视觉和感官的深处去”

　　作为摄影界的资深人士，面对许多摄影爱好者、入门者的困惑，严明一直报以坦率、真诚的回应。在《我爱这哭不出来的浪漫》中，严明写道：“艺术不是去做表面‘和美’的印证，它往往是反主流、反商业审美的，它是要提出问题甚至呈现悖论，没有态度的都是小清新。”在现场，严明解释了这句话的深意：“相机是复制工具，我们拍完花草，把美丽的花草拍下来，其实是基于挽留。但是摄影师要做的是表达，主动地表达，传递一种情绪。当艺术开始表达和传情的时候，你就开始创造了，这中间有一条线就叫态度。”

　　在书中，严明也曾调侃摄影就是“用光”的技术——把钱用光。尽管严明已经出版了《昨天堂》《大国志》等众多代表作，也获得过极高的奖项与赞誉，但他仍在书中坦诚地分享了自己刚刚入行时的窘迫——赶火车、住旅馆、挤标间、藏胶卷，从不讳言那些尴尬又唏嘘的往事。他希望以此鼓励年轻人无所畏惧地向梦想出发，更积极地将自己的经验与积累和盘托出。

　　尽管第一本作品《大国志》出版之后获得了成功，但严明马上就面临着接着出去拍什么、怎么拍的问题。他不愿意重复已有的风格，但又发现“摄影家想做一点改变好难，当技术成型以后，你一抬手就是这样的。当时我很郁闷，郁闷了很久。”

　　彼时的严明迫切希望自己的艺术创作有新的改变，希望能有突破和进展。沉思许久，他才终于意识到自己所追寻的摄影意义是什么：“最后我发现，我不是要证明我比别人多走多少路，这个线路有多长，而是我在探索一个世界。就是朝视觉和感官的深处去。你可以看到黑乎乎的一处，看到沙漠里面闪亮的光球，更有时间的、历史的思索在里面。我觉得好作品多的是。但我想提供的是一个永不停歇的思考和方法，它一定会伴随我们一生。”

　　封面新闻记者 张杰